Что добавить?


Какие клубы посетить на Ибице?

Какие клубы посетить на Ибице?

В Средиземном море расположен испанский остров Ибица, входящий в состав Балеарского архипелага. Столица острова имеет то же название, что и остров, но местное население называет его еще и Вилла. Здесь отличный мягкий приморский климат, царствует лето, яркое солнце и экзотическая зелень. Это самый настоящий рай на земле. Здесь настолько мягкий климат, что столбик термометра не опускается с апреля по октябрь ниже 25 градусов, а вода в море в жаркое время года достигает до 26 градусов со знаком плюс. Благодаря нежному и теплому средиземному морю, вам не будет жарко даже в самое теплое время, ведь ласковый морской бриз будет дарить приятную прохладу на протяжении всего дня. Удивительные пейзажи, созданные самой природой не оставят равнодушными никого, и не мудрено ведь здесь в изобилии произрастают самые разнообразные субтропические растения, оливковые деревья, пальмы, и другие ярко цветущие деревья. 

Ибицу по праву можно назвать столицей клубной культуры, здесь расположены самые модные европейские клубы, дискотеки различных музыкальных направлений. Сюда съезжаются самые культовые мировые ди-джеи и исполнители. 

Но не только клубами славится Ибица, этот остров никогда не спит, здесь продолжается тусовка круглые сутки. Кроме того в распоряжении туристов предоставлено 58 великолепных пляжей, масса отелей, маленьких уютных кафешек и ресторанов, магазины, в которых можно будет одеться по последнему писку моды и даже хиппи рынок. 


На острове расположены два города, собственно столица носящая такое же название, что и остров и Сан-Антонио. В этих городах чудесным образом сочетаются, как памятники древности, так и современные постройки. И не удивительно, ведь на протяжении многих веков островом пытались завладеть множество завоевателей. Кто только не пытался захватить Ибицу. Первыми были карфагеняне, затем пришли римляне, их сменили арабы, арабов свергли вестготы и наконец, каталонцы. Каждый из данных народов привнёс что-то свое в островную жизнь, и это видно невооружённым глазом. 

На узеньких улочках, вымощенных гладкими булыжниками, превосходно сочетаются средневековье и современность. Здесь расположены самые разнообразные магазины, в которых можно приобрести различные атрибуты для клубного движения. Но на острове собираются не только молодежные клубные культуры, но и политики, художники, звезды мировой величины. На Ибице каждый найдет для себя именно тот отдых, который ему наиболее приемлем. Доказательством этого служат прекрасно оборудованные пляжи, теннисные корты, гостиницы, и виллы, в которых можно с комфортом провести время. 

Ночная жизнь Ибицы более феерична, чем дневная. Толпы развлекающейся молодежи наполняют улицы, ночные клубы, бары и рестораны. С удивлением можно наблюдать, как здесь тесно переплетаются современные ночные гуляния с традиционными испанскими вечеринками. А в целом движение на острове не заканчивается никогда, не смотря на погоду и время суток. Это остров праздника и веселья, шумных компаний и удивительных пенных вечеринок. Отдыхая на Ибице, вы не забудете никогда этот полный шума и веселья дивный остров.

Выбор наушников для клубной музыки

Выбор наушников для клубной музыки

Сегодня на рынке аудиотехники представлен широкий ассортимент наушников закрытого типа , которые предназначены для повседневного ношения, а также максимально адаптированы для прослушивания на портативных устройствах. Самыми популярными производителями выступают «KOSS» и «Sennheiser». Эти две марки стали популярными благодаря высокому качеству выпускаемой продукции, а также большому количеству разнообразных нововведений в сфере акустических систем. Их главные конкурирующие модели Koss iSpark и Sennheiser CX 200 Street II.

Первая модель, а именно CX 200 Street II выполнена в форме вкладышей, на которых расположены резиновые накладки, выполняющие роль шумоизолятора. Диапазон воспроизводимых частот колеблется от 20 до 20 000 Гц, что позволяет воспроизводить на достаточно высоком уровне как низкие так и высокие частоты. Сопротивление динамиков составляет 16 Ом, а чувствительность варьируется в приделах 110 дБ. При максимальной громкости не происходит образование посторонних шумов и хрипов, благодаря чему гарнитура подходит к любому устройству и его эквалайзеру. Чтобы предотвратить разрыв провода, конструкторы фирмы Sennheiser применили кевларовое волокно. Такое новшество позволило повысить мягкость шнура, и устойчивость к механическим повреждениям. К недостаткам данной модели можно отнести недостаточно сильную изоляцию окружающего звука, а также г – образный штекер, который может не подойти для любителей спорта, и активного время провождения. Средняя стоимость наушников около 40 долларов США.

Второй представитель обзора Koss iSpark, выполнен также в форме вкладышей. Однако Резиновые накладки сделаны более продолговатыми, для максимально глубокой посадки в ушном канале. Применяемые динамики полностью соответствуют модели CX 200, и охватывают диапазон частот 20 - 20 000 Гц, при сопротивлении в 16 Ом. Чувствительность находится на среднем уровне и достигает отметки в 110 дБ. Подавление внешних шумов пассивное, однако, благодаря использованию продолговатых накладок, работает очень эффективно. Стоит отметить также мощный бас, который работает даже при линейных настройках эквалайзера. Однако при большой громкости происходит сильное искажение низких частот, которые порой перекрываю высокие. Однако этот недостаток можно исправить, если на используемом устройстве имеется достаточно проработанный эквалайзер минимум с пятью полосами. Провод гарнитуры достаточно хлипкий по сравнению с Sennheiser CX 200 Street II, и при частом изгибе может произойти перелом. Средняя стоимость наушников Koss iSpark находится в приделах 35 долларов США.

Как видим при выборе проводной гарнитуры для портативных устройств нужно подойти с определенным запасом знаний. Так сильной стороной Koss iSpark является мощный бас, и пассивная система подавления внешних шумов, однако при производстве использованы не лучшие материалы, поэтому во время эксплуатации необходимо быть предельно осторожным. Конструкторы Sennheiser снабдили свою модель CX 200 Street II, максимально качественными материалами, несмотря на класс устройства. Качество звука находится на максимальном уровне, однако при прослушивании музыки в шумных местах может возникнуть оправленный дискомфорт. При выборе того, или ионного устройства необходимо определится, какой показатель является приоритетным звук или качество сборки.

Становление советского джаза

Это чувство подсказывало мне, что джаз рок не та дорога, по которой надо следовать, что это компромисс, что это уступка коммерческому натиску или трудностям существования джаза на сегодняшний день. Я знал, что так не всегда будет, что не должны сите заторы и прочие электронные инструменты победить живые инструменты. Духовые инструменты отличаются самобытностью звучания. Например, по звучанию трубы я отличу любого трубача. По звучанию синтезатора я бы не взялся отличить даже самых известных артистов, даже самых оригинальных. Звук синтезатора их нивелирует. Эти синтезаторы побушевали и сейчас их намного меньше стало. Джазрок тоже тихо, понемножечку утихает. Но такие бурные течения не исчезают бесследно и бесполезно. Усилия многих барабанщиков, которые отдавали силы джаз року, не могли не сделать полезного вклада в развитие джазового ритма. Если бы я объединился с барабанщиком одиночкой, очень сильным, но не ведающим, что где происходит сегодня, то невозможно было бы нам сделать что-нибудь оригинальное. Я понял вас таким образом, что становление советского джаза происходит в рамках какого-то общего процесса развития джазовой музыки. Бесспорно. Джаз развивается за счет коллективного творчества многих поколений музыкантов. Каждый что-то берет от целого и что-то вкладывает свое. Американские джазовые музыканты долгие годы являются самыми сильными потому, что там есть содружество сотен и тысяч артистов джаза. Мы же долгие годы потратили на то чтобы освоить язык джаза. Надо было выучить этот чужой язык и сделать его своим. (Язык не полностью освоен, если мы слышим акцент.) Это было нам так же трудно, как американским артистам было бы трудно, скажем, научиться играть в совершенстве на баяне или балалайке русские наигрыши... Может быть, у нас только сейчас возникают условия для создания советской школы джаза. Это вопрос времени.

Интересный блог http://zver-blog.ru - гаджеты, музыка, игры, стиль, путешествия все находится здесь Интересные фото голубей каких только пород оказывается нет!

Нельзя выплескивать с водой ребенка.

Это самая большая опасность реформатора. Он должен, ломая, построить новый дом, который будет лучше сломанного. Какую трансформацию претерпела ваша музыка за четверть века? В чем состоят музыкальные идеи, которыми руководствуется «Каданс»? Музыкальная система, которая была предложена мною уже в начале 60х годов, тогда казалась, наверное, дерзкой. Роли инструментов были взаимосвязаны и взаимно противопоставлены. Во время соло фортепиано флюгельгорн играл контрапункты. И во время моего соло я просил партнеров сопровождать меня достаточно свободно в плане мелодическом, чтобы это были какие-то линии, напоминающие свободные полифонические голоса. Я уже тогда задумывался над тем, чтобы не было противоречия между темой и импровизацией. Я относился к импровизации, как к разработке темы, а не просто как к эпизоду свободной игры. Такой подход был у Телониуса Монка, Майлса Девиса, Колтрейна. Они в импровизации сохраняли идею темы и развивали ее. Эти общие принципы важны для меня и сегодня, хотя появились новые идеи по части полифонии, по части формы и гармонии. Они проявились в таких сочинениях, как «Любовь на продажу», «Около полуночи» многочастных, с трансформацией тематического материала, с драматическими эпизодами, возникающими благодаря смене темпа, двойной экспозиции темы. Таких сочинений, как «Путь к Олимпу», у меня, конечно, раньше не было. Есть, впрочем, элементы, которые могут очень изменить музыку внешне. Например, значительные перемены внес новый подход к ритму ударных и баса, возникший в последние годы под влиянием джаз рока. Хотя все это время, пока джаз рок бушевал по свету, я упирался руками и ногами, ^чтобы в это течение не попасть, совсем мимо нас оно пройти не могло. Ведь джаз это сообщество идей. Музыкант не играет на каком-то острове, где его никто не слышит. Музыкант должен быть услышанным. Но я не поддавался проповедям джаз рока, который звучал повсюду. Я старался доказать, что джаз не исчерпал своих возможностей в мэйнстриме. У многих любителей джаза понятие «мэйнстрим» связано с чем-то традиционным. Что вы думаете по этому поводу? Мэйнстрим это основное течение джаза, которое складывается из всех направляющих сил. Говорят, муравьи толкают кусочек коры в разные стороны, тем не менее они волокут его вперед. Мэйнстрим направление, которое побеждает в искусстве джаза. Есть новаторы, есть ультра новаторы. Есть ретрограды. Есть здравый смысл. Есть оголтелое стремление быть оригинальным. Есть масса побуждающих к действию мотивов. И есть чувство правоты, чувство истины, разумеется у каждого свое.

Новая интересная статья про динозавров появилась тут: http://planetazemlja.ru/p51. Рекомендуем вам посмотреть. Красивая роза Anna Ford, описание и фото смотрите на сайте http://katalogroz.ru.

Джазовые композиции. Часть 2

Оно не может быть прослежено в каких-то конкретных эпизодах джазовых композиций. Тут речь идет о том, что музыка Шостаковича влияет на само мышление джазовых музыкантов. Нельзя пройти мимо этой музыки, не осмыслив ее простоты, ее откровенной конструктивности... Хотя ритмически Шостакович джазовый антипод. У него очень мало синкоп. Я попытался проанализировать значение ритма в его музыке. Оно оказалось очень скромным. Это еще раз подчеркивает особенность художественных средств джаза. Дорога джаза сопоставима с дорогой музыки не джазовой. Но при этом не может и не должно происходить слияние, растворение джаза в иной музыке. Джаз должен оставаться джазом, несмотря на все нововведения. Может быть, в 60х годах, когда я активно занимался поисками своего языка и своих средств, я кого-то удивил, ошеломил, но мало кто мог мне сказать: «То, что вы делаете, лишено смысла, это не джаз». Наша музыка свинг овала, и если она была лишена каких-то привычных элементов в смысле сопровождения, то главные элементы были на месте. Я бы так определил. К джазу относится музыка свинцующая, в которой содержится вдохновенное чувство ритма. Если этого нет, то музыка джазовой называться не может. Тут не имеют значения ни имена, ни профессиональные качества самих музыкантов. На эту тему было много споров. Формальная логика подсказывает, что если я джазмен, то, что я играю, должно быть джазом. Но я же могу похоронный марш играть или польку. Бенни Гудмен играл Моцарта это не было джазом. Ансамбль Майлса Девиса, музыканта, которым я восхищался всю жизнь, у которого учился, играет сейчас музыку, которую я не могу отнести к джазовой. Это замечательная музыка с точки зрения исполнения, но композиции, которые они предлагают, фактура, которая звучит, к джазу отношения не имеют. Это декаданс. Это поиск без находок. То же могу сказать и о трио Ганелина . То, что они делают, лишено намерения играть музыку свинцующую. Они идут к джазу, который все стерпит, в котором все можно, в котором импровизация является главным отличительным признаком. Но если так рассуждать, мы и народную музыку должны отнести к джазу, и индийские раги, и представлять все это на джазовых фестивалях. Люди с настоящим джазовым вкусом должны понять, что они попали на концерт какой-то другой музыки. Но этого не происходит. Есть сила, которая толкает снобов в объятия Майлса Девиса (а у нас к Ганелину) действует гипноз имени. А проверять нужно все, и каждый требовательный любитель музыки на каждом концерте должен проверять свои ощущения, надо уметь слушать без априорного подхода. Эксперимент ломка, поиск новых средств. Но есть законы, которые себя изжили, и есть законы основополагающие.

На сайте www.stupid-study.ru книги по С++

ОПРОС АРХИВЫ
Выбираем топ ночных клубов:
Amnesia
Escape
Buddha Bar
Cocoon
The Space
The Bed
Fabric
Pacha

Вконтакте Соц. Чат Twitter